借枪械来进行拍摄。

每一把枪出库，都需要派有专人看护，教演员拿枪的姿势，检查枪的弹药。而每射出一发子弹，都需要在24小时之内向港岛相关单位报告。

因为，枪是真的，子弹也是真的。

镜头扫过霓虹灯，一柄金属感十足的黑星手枪侧面特写出现监视器内。

前来客串杀手的刘清云剃着光头，举着枪，进行摆拍，旁边客串的林超苋也拎着枪客串杀手。

“咔！下一组！”

吴孝祖手一扬，十分洒落的进行下一组拍摄，《枪火》剧组的拍摄速度快到让许多工作人员手忙脚乱。

整部戏有不少静态镜头安排，并非吴孝祖特意设计，而是说——时间紧张的情况下，还是不要玩太技术流的东西好了。

同时本身这部戏也不是故事取胜。

真较真，《枪火》的故事觉得不算精妙，为了拍摄速度，台词口白设计的也很少。

镜头站位是这部戏很出彩的地方。

这就涉及到空间、打光和静态蒙太奇镜头的安排。实际上，如今许多导演，都深受一代电影宗师黑泽明的影响。

科波拉就孩子气的说过如果能和一位他尊敬的电影大师一起拍电影，他宁愿当一个助理。他所说的这位大师就是黑泽明。

后者的影响不局限在亚洲，如今好莱坞四大最著名的导演都受到了黑泽明的影响。港岛这边张彻一脉更是大受影响，包括胡金诠导演都对其推崇备至。

《枪火》的静态蒙太奇，实际上本就是一种暴力美学的静态演示。

这部戏虽然时间紧，但也正好可以玩的肆意。人物的站位，内在的张力，以静制动的画面都是他通过这个简单故事来传达。

旁边，几个工作人员在布置餐厅现场，让其更加符合枪战后的凌乱。

肥伯表情略带疑惑的看着面前一盘意大利面，手杖立在一边，拿着叉子打量几下——说真的，有点懵！

他原本是来同吴孝祖谈一谈，让他不要再闹的如上一次一样，花费出500万花红闹得风雨飘摇，当然，未尝没有撇清关系的想法。

但没想到对方直接拉着他这位老人家拍起电影——

抬头，看着吴孝祖冲着他比划“扒拉饭”的手势，肥伯看了眼摄像机，忽如笑了一下，拿起叉子挑起意大利通心粉吃起来……

这一客串就是一天~所幸不是吃就是吃，同时也没有什么难度，唯一不爽就是最后拍摄一幕中枪的戏码，在他身上安放了血包，被打爆的时候，肥伯继续吃了几口，这才想起中枪……

实际上他是分心思考，这一幕是不是吴孝祖给他的威胁……

稀里糊涂的拍了一晚上戏~